电视摄影技术中的画面切换技巧.docx

《电视摄影技术中的画面切换技巧.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《电视摄影技术中的画面切换技巧.docx（7页珍藏版）》请在第一文库网上搜索。

1、电视摄影技术中的画面切换技巧曾强（深圳广播电影电视集团，广东深圳518055）0引言新时期，随着电子技术的飞速发展，互动点播电视开始出现，电视摄影技术手段也发生着巨大的变化。画面切换是电视摄影技术的一种，在电视节目画面制作中处于主导地位。通过恰当地切换电视摄影画面,可以确保电视摄影主题内容的顺畅表达。因此，探究电视摄影画面的切换技巧，具有非常突出的现实意义。1电视摄影技术中的画面切换理论基础了解电视摄影画面组成，是电视摄影中画面切换的前提。电视摄影画面即电视屏幕中展现的连续清晰图像。电视屏幕中展现的连续清晰图像由摄影场频、人眼视觉器官特性、电视扫描同步几个部分组成。其中，摄影场频为每秒25帧的

2、画面，人眼视觉器官特性特指人眼的分辨能力，包括反差对比度、物像在视网膜上位置、物像色彩鲜明度、视觉惰性、视觉疲劳、闪烁感觉以及物像运动速度等；电视扫描同步则是将景物各像素光学信号转变为顺序传送电信号，进而将电信号顺序转换为光学图像的分解-复合过程口。扫描同步本质上是发射端、接收端的扫描点、扫描时刻相同，一般一幅完整电视屏幕图像所需的扫描时间为004So电视摄影中的画面最小语言单位为镜头。镜头与镜头之间可以组成一个完整的画面。以中央电视台栏目开讲啦中的镜头为例，特写画面包括质地、颜色、薄厚、大小均存在差异的多种物体，但无法展现场合、地点，镜头处于中断状态；全景画面包括若干个个体，但仅限于现场概貌

3、、氛围，无法帮助观看者获得完整视觉印象；中景画面包括现场电视采访报道，可以展示地区等因素。因电视摄影镜头处于运动状态，画面结构也是在运动过程中形成的。常见的运动与画面结合手法为推镜头、拉镜头、摇镜头，其中推镜头是将摄影机器镜头推向被拍摄物体，促使画面对象由远景变为全景再变为中景、近景，表现为画面主体由远处转变为近处，或者由整体转变为局部，可以展现被拍摄物体细节特征；拉镜头则是利用摄像机器“TW”键将镜头远离被拍摄物体，促使画面对象由近景变为中景再变为全景、远景，表现为画面主体由近处转变为远处，或者由局部转变为整体，可以展现被拍摄物体的全貌；摇镜头特指在电视摄影时根据画面表现需求，从左侧向右侧、

4、从上侧向下侧均匀规则或不规则摇动镜头，获得良好的视觉效果。2电视摄影技术中的画面切换意义2. 1直观表现主题内容电视摄影画面的流畅切换，可以直接表达画面主题内容，满足电视摄影内容呈现的真实性、形象化、准确性、具体化要求，给观看者良好的观看感受。在吸引观看者注意力的基础上，促使电视摄影质量达到较高的水平。2.2满足受众观看需求合理应用电视摄影画面切换技巧，可以促使画面展现与观众视觉节奏相一致，缓解观众的视觉疲劳感，满足观众观看电视节目的需求，切实将电视摄像场景与观众需求有机结合，提高电视节目的受众基数。3电视摄影技术中的画面切换原则3. 1连续性切换电视摄影画面时，需要遵循连续性原则。若为单一画

5、面，可以按次序连接若干镜头，获得兼具表现力与观看价值的新闻；若为复合画面，则需要利用特写拉全景、中景推近景、近景拉全景手法，完整、连续地展现画面内容。3.2 呼应性切换电视摄影画面时，需要遵循呼应性原则。例如在切换领导视察工厂、双方会谈、报告会议等画面时，应在拍摄播报者姿态、神态、动作的基础上，连接对应的播报对象，并在视线方面进行错位，以使画面首尾呼应2。3.3 对位性电视摄影画面的切换需要遵循对位性原则，即轴线对位。特别是在切换合影画面时，应避免正面拍摄，而应沿着对角轴线侧方位拍摄，有效发掘电视摄影机的推拉功能，获得清晰度较高的画面。4电视摄影技术中的画面切换技巧4. 1聚焦观众需求聚焦观众

6、需求，是电视摄影画面切换技巧应用的主导思想，需要导播以满足观众电视观看需求为出发点，深度挖掘观众对于电视内容画面的需求，有针对性地开展画面切换分析。了解观众需求后，导播可以精准安排画面切换方案，执行画面切换策略，使电视画面切换效果与观众需求一致3。在安排电视摄影画面切换方案时，导播应根据电视内容区别进行场景的差异化布置，减少电视画面呈现不协调问题。以乘风破浪的姐姐（以下简称“姐姐”）的电视摄影画面切换为例，导播可以从年龄、性别、所在地区、职业、学历等方面进行受众画像。基于观众需求，导播在电视摄影画面切换时需要同时呈现选秀养成过程、“姐姐”个人风险以及粉丝、“姐姐”之间的关系，把控节奏，调动受众

7、参与积极性，促使节目可观性提升。因选秀类节目的舞台表现元素多样，人数众多，导播应借助多机位摄影方式，引导受众从多视角关注节目。在多机位摄影模式下，不同镜头语言对节目所呈现意义的影响较大，需要从节目开场、节目表现过程、节目结束三个板块着手，进行镜头语言的合理应用。一般在节目开场时可以运用远景展现整个舞台，或者利用近景展现主持人姿态，配合左右、上下移动镜头手法，营造良好的动态观点；在节目表现过程中，将远景或近景切换为聚焦镜头，展现选手画面以及下方观众表现；在节目结束时，借助推镜头手法，将近景推到全景，展现主持人、选手姿态。4. 2增强画面对比感电视摄影艺术是由若干镜头组合而成，增强画面对比感是电视

8、摄影画面切换的重中之重，强调借助鲜明的画面对比呈现差异化电视内容,丰富电视摄影画面视觉观感，改良画面切换效果。画面切换与建筑学中的蒙太奇手法类似，即通过合理组接镜头传递情感、表达意念4。常见的蒙太奇式画面切换技巧为前进式、后退式、循环式。前进式特指先远景切换为全景，再前景切换为中景，最后中景切换为近景、特写；后退式则是由近景切换为中景，再由中景切换为全景，最后由全景切换为远景；循环式画面切换主要是利用跳跃式镜头组合，先由特写切换为全景，再由全景切换为特写，两种切换方法反复交替出现,激活观者视觉感官。画面对比增强技巧常用于艺术性、渲染性画面,目的是实现若干电视摄影画面的自然过渡、无缝衔接，最终在

9、若干镜头画面对比过程中增强电视内容表现感5。在画面对比增强技巧实际应用过程中，多以呈现系列存在差异或完全背离的电视摄影画面为重点，营造强对比感环境，促使观众更加深刻地了解电视摄影画面蕴含的精神。如在体育赛事转播画面切换时，导播需要根据比赛场馆的实际布局设置若干个摄像机机位（主机位、全景镜头机位、双方运动员拍摄机位、两侧端线与中线正中央位置机位等），结合比赛精彩场面的持续变化进行画面切换，同时反映赛事中团体配合默契度、单兵攻防精彩程度。从画面布局来看，比赛进程应设置在次重要位置，避免占据空间过大，而整个比赛过程、精彩细节则处于重要位置，应以细小清晰字体组成字幕形式设置在画面一端。4.3健全后期制

10、作体系健全后期制作体系，是最终改善电视摄影画面切换效果的手段，需要在对比制作内容画面的基础上，结合电视内容主题展示目标，综合应用剪辑、编辑、排版、组合手法，构建完整的电视摄影体系。电视后期制作从某种程度上可视为节目的二次创作，特别是对于电视文艺节目，电视摄影工作者需要在呈现精彩现场表演的同时，展现动人的节目主题以及正能量的节目精神、强烈的艺术感染力，增强每一名受众对节目的期待感。在后期制作体系的完善、构建过程中，因电视摄影画面格式相对固定,导播应以大屏幕制作与表演主题内容有机统一为前提，结合文艺表演主题，收集足量AVI格式、F1V格式的素材。素材收集后，同时启动单机、非线编，一对一将素材上传至

11、非线编辑机上，并将视频文件转换为MPG正常播出格式6。转换视频文件格式后，按照电视屏幕四边将屏幕划分为不等的上、中、下三段。中段为视觉中心位置，可用于寻找每一个文艺表演的聚焦点。进而利用抽象或直观动态画面进行视频的生动表达，发挥主题烘托作用。在这个基础上，根据观众对文艺节目收视注意特点，综合考虑画面色彩、构图、景别以及上下镜头匹配、声音与画面统一、表演者口型与动作连贯需求，进行富有节奏感画面的营造。如在剪辑朗读者第三季“人生三十年”时，对于跳动画面，导播需要将跳帧剪除，切换为热情观众镜头，镜头切换前后借助淡入淡出技巧衔接，打造干净利落的画面7。淡入淡出技巧主要借助视频后期软件ED1US7_1O

12、ADER,导入同一个场景内的2段视频素材，其中一个素材为空场景，另外一个为带物体场景。将带有物体的视频设置在上层视频轨道，打开视频布局，之后从右侧参数栏寻找源素材裁剪参数，裁剪需消失的视频元素。视频元素裁剪完毕后,开启上层视频素材透明度关键帧与轨道左侧倒三角标识，鼠标点击需添加的若干关键帧，完成关键点位置调整下拉，进行透明度的调整。根据关键点间隔距离的变化，透明度变化的持续时间也有一些区别，最终实现电视摄影场景内局部画面的淡入淡出。此外，为达到抒情与画面唯美兼具的艺术要求，导播可以借助贴镜头的编辑方法，淡入一个物体促使其逐渐逼近观众，画面主人公的面部特写从相应物体后淡出。同时借助三维特技，使静态图片编辑转变为动态视频，为电视摄影画面融入鲜活生命力，深化主题，升华意义。三维特技特指三维虚拟技术，强调将虚拟设计与观者主视觉进行有机结合，增强直播空间感，促使观者产生身临其境的质感，在烘托电视摄像画面可观性的同时，满足观众参与需求。5结语合理应用电视摄影技术中的画面切换技巧，不仅可以直观表现主题内容，而且可以改善电视画面，满足受众观看需求。因此，导播应遵循连续性、呼应性、对位性原则，聚焦观众需求，增强画面对比感，并健全后期制作体系，确保整个电视摄影画面形成完整的体系，为观众提供良好的观看体验。