《义务教育艺术课程标准》学习心得三篇（二）.docx

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1、义务教育艺术课程标准学习心得三篇（二）（一）美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度，按学习方式把美术课程分为造型、表现；设计、应用；欣赏、评述；综合、探索等四大学习领域，由此我们可以看出，新课程标准注重技能教育，做到人人参与。一、注得人文性质美术是文化最重要的载体之一，不能脱离文化情景，美术作为人文学科的核心之一，凝聚着浓郁的人文精神，课程改革是让我们从单纯的技术传授转向关注人的理想、愿望、情感、意志、价值、道德、尊严、个性、教养、生存状态、智慧、美、爱、自由等等。通过美术教育，我们可以有效的促进形成和发展学生的人文意识。这首先我们就要努力通过各个方面的学习形成和发展自己的人

2、文意识，丰富自己的人文素养，如果我们老师不具备人文意识和素养，就不可能在美术教学活动中向学生进行人文素养教育，其实，不要将美术教育视为单纯的技术训练，不要将美术从丰富的人文背景中剥离出去，再次要高度重视美术作品的鉴赏，理解发掘人文内涵。这一活动一般在教学欣赏、导入上运用，在课堂中尽可能让学生接触感受最大限度的信息量，课堂中所学的任何东西，都应视为浩瀚的.人文海洋中的几个小岛，通过这些小岛，他们接触的应该是人文精神的海洋。但在不同领域的学习过程中要注意时间的安排，在“造型表现”学习领域及“设计应用”领域中不能放弃对学习技能的探究性学习及技能训练。二、转换课堂角色。我们要在课堂中帮助学生在学习中学

3、会自主，培养学生的自主能力，和增强学生主体人格。而美术学科本身的性质决定了本学科更适合学生的学习方式：自主学习、探究学习和合作学习。在教学活动过程中，我们首先要尊重和爱护学生，要承认每个人都是独一无二的存在，差异无好坏之分，它代表的是人的多样性，在课堂上，差异是一种资源，不同是一种财富，这在课堂交流讨论中得到了充分的运用。当然，强调学生在学习过程中的主体地位，并不是对学生的学习采取放任自由的态度，我们应该作为主导，起向导，顾问作用，指导学生健康快乐地成长。每次学习课标，每次都有新的感悟和体会，在这一空间，我，学生我将如何来引领他们？如何让他们喜欢上我的美术课，我并不希望他们各个都成为画家，当然

4、，这也是不可能的，我只希望是他们因为爱上我的美术课因为我的某一节美术课而让他们爱上了历史，爱上文字，爱上了科学，爱上了发明和创造！（二）课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以老师教，学生学为主的教学模式，而是加入了更多小组合作，让学生自己在合作中学到新知识要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。我一直在思考：什么样的美术课称得上好？通过这一段时间对艺术课程标准的学习，有了新的认识。一、营造开放自由的课堂氛围美术教学是一个预设和开放并存的系统，很多时候我们的教学都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种

5、必然，在一个轻松、活泼的情境中，让学生乐于尝试，不知不觉中学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放，同时,他们的个性化创意得到了体现和展示，尽管他们的作品还不够成熟，但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、理想和创造性。二、“合作互动”的学习方式课堂教学是重点，“合作互动”的学习，是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性，第一、根据课型“合作互动”，通过互助互动有利于解决问题。第二、根据重难点，“合作互动”，抓住课中的难点展开并提出问题

6、：通过小组合作讨论，应用集体的智慧，较轻松地解决了难点。第三、结合作业，“合作互动”，美术作业与其他作业不同，每个学生的想象力和表现能力不同，对同一题材的表现也不同，因此，作业的完成应从封闭走向开放，由个体走向合作，共同完成作品可以促进同学之间的交流，提高作品的质量。通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会不断提高美术素质以外，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图

7、能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学习没有负担，是一种享受，一种娱乐。（三）近期，学习了义务教育艺术课程标准，受益匪浅，让我对美术作为的设计思路与方法有了新的认识。在设计作业时，教师需要将知识点合理地分布在教学活动中，并且能够帮助学生在绘画的过程中更加深刻地理解和认识美术作品。只有这样才能让学生掌握绘画的基本技能，也才能更好地培养学生解决问题的能力。针对不同的学习内容分别设计不同的作业类型，不同的教学内容可以采用不同的方式来完成作业。在设计作业时教师要为学生提供更加科学合理的学习指导方法，帮助学生对美术作业进行充分

8、地掌握。一、以活动的形式来完成作业根据单元教学内容以及学生的学习情况可以适当地设计一些美术作业来完成。例如在美术教学时，可以通过设计“看图画话”这一类型的美术作业来完成。这类试题能够培养学生通过观察和画图来对美术作品的结构及材料进行准确地理解与掌握。同时还能够帮助学生从直观视角来感受美术作品所呈现出来的形式特点以及创作方法。如对于第一题有一个这样设置，教师可以告诉学生可以通过观察和画画其他的艺术形式来感受世界各地不同形式与风格的美术作品，从而培养学生对世界各地不同文化、艺术形式的了解与欣赏能力。教师在了解之后还需引导学生通过与他人不同形式的沟通来对绘画作品进行评价。这种以绘画活动作为练习手段来

9、完成作业可以更好地培养学生自身动手能力以及分析能力。二、结合教学内容设计探索性作业在本单元学习数学知识时，教师可以设计一些探索性的作业，来激发学生创新思维，为学生提供一个良好的数学学习环境。比如，在设计探索性“计算角”的作业时，教师可以利用课件中演示出来的方法来完成相关的计算，从而加深学生对数学思想方法的理解，并且能够让学生对于数学产生更浓厚的兴趣。在学习几何图形的课程时，可以利用几何图形的特征来理解几何图形本身具备何性质以及何功能。在绘制几何图形时也可以通过观察和实验来学习。例如，在设计“用笔形式和线条表现几何图形”的探索性作业时，则需要根据小学美术教科书中“物体形状的观察和认识”这方面内容而设计相关任务，使学生能够通过对“物体形状与线条”这方面内容进行深入理解，并且能够为其创作提供一定的参考，使其能够在此基础上发展创新思维和创意能力。三、结合教学内容设计作品展示在教师讲解了重点知识之后，学生需要通过小组讨论与合作的方式来完成自己的作品展示。同学们可以根据自己对课件的理解进行自由组队，然后进行主题班会活动，可以邀请老师或者同学来为大家展示自己创作的美术作品。展示作品包括：作品封面设计；作品设计中使用美术作品的特点；绘画过程中的表达方式；作品使用材料；作品中具有意义和价值的部分。