《塞尚的疑惑》：论梅洛-庞蒂早期美学思想.docx

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1、塞尚的疑惑论梅洛-庞蒂早期美学思想摘 要：在梅洛-庞蒂美学思想的研究中，塞尚的疑惑一文的重要性在于它彰显了梅洛庞蒂早期美学的核心思想一一艺术是知觉的再创造，涵盖了早期美学的重要议题。在塞尚的疑惑中，首先，梅洛-庞蒂通过对塞尚的疑惑、视看方式及绘画目标的阐释，展开艺术的本质问题和审美知觉的本质直观性分析;其次，梅洛-庞蒂对塞尚绘画形式的解读，延伸出审美知觉经验的身体性作用；最后，梅洛-庞蒂通过对艺术表达和自由的理解，阐释表达与本质的关联、作品与生命的辩证关系和审美实现自由的可能性。Key：塞尚的疑惑；艺术的表达；知觉经验；审美自由在梅洛-庞蒂早期的美学文本中，塞尚的疑惑最具有代表性。它对早期美学

2、的核心思想一一艺术是知觉的再创造，展开了系统的探讨，涵盖了梅洛-庞蒂早期美学的重要议题，反映了其早期美学的整体概貌。目前关于梅洛-庞蒂早期美学思想的研究已经有相当可观的成果。国内外学者主要对梅洛-庞蒂早期美学思想的四个议题展开研究，包括艺术本质的问题、创作与表达主体的问题、审美经验的问题、自由的处境性与审美超越的问题。但是他们都侧重于对梅洛-庞蒂早期美学思想某一方面进行研究，尤其关注艺术的本质问题，而对于审美经验、审美和创作自由、艺术的创造性表达以及生命与作品的关系问题展开探究的学者较少。不仅如此，关于梅洛-庞蒂早期美学议题完整而系统的研究，目前国内外学术界还未出现。由于塞尚的疑惑涉及现象学和

3、存在主义思想，其中有关绘画形式的探究还关联艺术学，因此，有关该文本的研究呈现出不同的研究路径。如徐芳、张贤根、乔伊斯布罗茨基和卡罗琳奎因从现象学的角度出发，研究知觉与艺术的关系，佐证梅洛-庞蒂的知觉理论。高丹、张博和张颖以存在主义的视角展开研究，探讨塞尚的疑惑的内涵与实质及自由问题。陈岸瑛和陈焰从艺术学的角度入手，研究梅洛-庞蒂有关塞尚自然、线条、色彩和深度的探讨。而刘连杰、张颖、托马斯F斯劳特和桑德拉亚历山大则以美学的视角展开研究，论及创作与表达主体的问题。将塞尚的疑惑置于特定的视阈进行阐发，即从现象学、存在主义、艺术学和美学的角度展开分析，有助于拓展关于该文本多层次的研究。其中以现象学、存

4、在主义和艺术学的视角展开研究的论文居多，而以美学的视角进行探究的论文较少，多数是将重心指向创作与表达主体论、生命与作品的辩证关系以及艺术的本质问题，缺少对审美经验、审美自由、艺术的创造性表达等方面的研究。因此，本文试图从塞尚的疑惑为切入点研究梅洛-庞蒂早期的美学思想，对涉及的主题艺术的本质、审美经验、艺术的表达特性与审美自由展开系统的探讨。这一方面能把握其早期美学思想的核心与整体概貌，另一方面能完善当代身体美学与现象学美学的理论建构，为人与世界关系的重新确立提供的启示意义。一、塞尚的疑惑与被知觉世界在梅洛-庞蒂看来，塞尚的疑惑不仅仅是一种能力上的怀疑，更是对如何表达本源世界以及如何实现自由的疑

5、惑。塞尚的艺术革新践行一种新的视看方式一一原初知觉经验的视看。从美学的意义上来说，知觉经验构成审美知觉的美本质的感性直观;塞尚对原初自然的追求体现出艺术的本质在于对本源世界的传达，而这个本源世界就是梅洛-庞蒂的被知觉世界。（一）塞尚的疑惑梅洛-庞蒂从塞尚的疑惑开始谈起。塞尚在给其忘年之交埃米尔贝尔纳写的书信中提到他的不安与困惑：“我感觉处于混乱的理智状态中，此时恐怕在此丧失我脆弱的理性。如此长的探索与追求而来的目的将可以到达吧！我期待那样，但是在这个目的尚未达到之前，某种茫然的不安感依旧存在。” 1从塞尚的自述可以看出，他对自己是否有能力实现绘画目标充满了疑惑。塞尚的疑惑不只是一种创作能力上的

6、怀疑，它还具有更深层的含义。梅洛-庞蒂对塞尚的疑惑提供以下的注解：“塞尚的疑惑与孤独，从本质上说，不能用他的神经质来解释，而应用他的创作意图来解释。塞尚的难，是说出第一句话来的难，他认为自己无能为力，因为他并非万能，他不是上帝，却妄想画出世界，妄想把世界完全改变为景物，并让人看到，这个世界是怎样打动我们的。” 254在梅洛-庞蒂看来，塞尚的疑惑源自于表达的难题，因为他的绘画目标是原初的自然，是本真的始源世界，在表达本源世界之前需要面临如何发现它的挑战。如何发现本源的世界？这意味着他要创造自己的观看方式，确立一种新的眼光看世界一一现象学的眼光。现象学的眼光是一种“直面事物本身”的眼光。于塞尚而言

7、，直面自然本身，就必须“黎明即起，洒扫庭除”,抛弃根据科学视野建构起来的知性自然，回到与自然打交道的原初方式，悬搁一切已有的成见和既定的反思，审视传统的绘画技法和绘画观念。如何表达以及能否完全实现？本源世界是一个主客交融、感性与理性未成分化的世界，它充满着孕育性和多样性。对于这个世界的表达意味着每一笔都要满足无限的条件，每一笔都担负着传达那个未曾规定而充满诸多可能性的本源世界的任务。塞尚试图把存在的整体表现出来，每一笔都需要沉思良久，每一幅画都重复改动上百次。在这里，表达似乎成为一个永无止境的任务，正如梅洛-庞蒂所说的“他的作品只是对绘画的不断尝试和不断接近” 240。塞尚的疑惑具有一种形上意

8、蕴，它是本源世界之惑的同时还是生命自由之惑。在20世纪之前，塞尚的作品一直遭受时代主流审美趣味的诘难，批评家和公众都排斥他，嘲笑他的审美观念，也轻视他本人。塞尚的画作多次落选官方艺术展，甚至在传统的反叛者一一印象派声名鹊起的时候，仍然不受待见。直到晚年，这个孤独的生命、艺术的殉道者才获得令人瞩目的成功，吸引一大批热衷创新的年轻艺术家拥真。但是，当塞尚的作品名扬四海之时，依然受到了负面的评价。易怒、敏感、抑郁、悲观，这些都是塞尚的性格特征。艺术评论家认为，这种类似精神分裂症的性格让塞尚产生逃避人类世界的冲动，导致他如此重视沉迷于非人性化的自然，并以此下结论，断定塞尚的绘画表现出一种颓废的现象，其

9、作品不具有美的意象。塞尚羸弱的生命真的能决定作品的意义吗？梅洛-庞蒂不认同艺术批评家以作者的性格、生存境遇来解释作品，即将生命与作品建立必然因果关联的做法。他认为塞尚的生活际遇对他的作品不具有决定性的意义，“那些遗传、影响即围绕塞尚的所有偶然只能为他的作品提供字面上的意义” 255。生命现实是人生的本义，而自由扮演着转义的角色。于塞尚而言，自由的实现是超越于生活处境而落实于生活历程的审美体验。换言之，塞美成为其自由的存在方式，审美活动对生活的处境进行还原，回归到身体与世界打交道的原初知觉场域。但是由于生活处境的开放性与原初境域的未规定性使自由成为间接的和未完成的。（二）视看方式的革新塞尚早期深

10、受古典大师的影响，如库尔贝、德拉克洛瓦、鲁本斯等人，曾长时间在卢浮宫研究和描摹他们的名作。他早期的绘画风格带有强烈的浪漫主义色彩，其审美对象是内心的想象世界。像诱拐谋杀等作品都是以梦境为主题内容，采用巴洛克式构图法，借粗拙的线条勾勒形象，用厚重的油彩涂抹画面，试图通过冷暗的色调营造一种阴森沉重的氛围，狂怒的笔触反照他充满激情的内心世界。这时期塞尚的审美对象是某种非现实的东西，是内心的想象虚构之物。在与印象派的因缘际会之后，塞尚逐渐摆脱了博物馆杰作的权威,以自然作为绘画的母题，这时候审美对象发生了变化，是审美对象不再是想象之物，而是审美知觉意向的对象，审美知觉中显现的自然。不过，塞尚很快便与印象

11、派画家分道扬镶，因为印象派的视看是一种表象之看、经验之看，把握到的只是表象真实。梅洛-庞蒂讲述了印象派的审美追求,“印象主义让物体再现于这样一种氛围当中，使我们对之产生一种瞬时的感受，没有绝对的轮廓，物体相互之间由光线与空间来连接” 243-44。印象派关注的只是光和色彩之美，是自然的表象浮华之美，并非是自然美本身。在这种视看机制和审美追求的引导下，他们的绘画语言与古典派产生巨大的差别。他们以条件色代替固有色，把色彩调和转换为色彩分割。他们一反古典画风中的大地颜色，只使用太阳光的七种颜色，并发挥互补色的作用，在夕阳下呈现出绿草闪烁的红光，以及被橙色的太阳吞噬了的蓝色衣服。他们使用未经调和的原色

12、作画，并在画布上将原色以很小的笔触并列起来，保持色彩原来的明度。使用这些方法的后果是物体消失于空气与光线及其与其他物体间的关系当中，对象的质感、体量感和重量感松动了、流散了、淡薄了。塞尚克服印象派的表象之看，将自然美绽放在结构、质感和厚度（深度）中。他借助审美知觉重新发现物体，以现象学“本质直观”的态度恢复真实的东西，并添加各种颜色、光线和形状，使真实物体出现在他们的关系网络中，以把握审美知觉中事物自发的秩序，还原对象坚实的结构，表现自然的深度。塞尚修正印象派的方法是：增加对暖色和黑色的使用，以色彩的转调取代印象派的分色主义。通过色彩的明暗、冷暖的渐变与偏移使对比色逐渐接受对方的色彩，保持色彩

13、的严谨与和谐协调，不至于打散形体和结构。塞尚并不囿于固有色和条件色的风貌，“生动的色质变化是跟随物体的形式与所承受的光线而来的“244。随着审美观念的成熟，塞尚拒绝接受任何未经考察的审美立场，并尝试以纯真之眼去看待审美对象、看待自然，这里的纯真之眼即是原初的知觉视看。传统的理论认为，审美知觉属于经验领域，它只能把握事物的表面现象，是纯粹的感性认识，局限于美的外观和假象，看不到美本身。梅洛-庞蒂对此阐明本质与知觉的亲缘关系：“本质，它也是内在支撑的构架，它不是在可感世界之上，它是在深度之下，或在它的厚度中。” 3相应地，当我们通过审美知觉把握到审美对象的颜色、形状等特征的时候，我们并不需要透过现

14、象去把握背后固定的先在美本质，相反，美本质就显现为这些颜色和形状。因为在现象学看来，本质并不是隐藏在现象背后的独立实体，而就是现象自身的直接呈现。（三）作为被知觉世界的自然塞尚在审美知觉中发现自然美本身并试图在画布上还原自然的结构和深度，在梅洛-庞蒂看来，塞尚的自然还具有另外一层含义，它是原初的自然、本源的世界。塞尚对原初自然的揭示反映艺术的本质是对本源世界的表达，而这个本源的世界同时也是梅洛-庞蒂哲学中的被知觉世界。首先，为什么说被知觉世界具有本源性呢？这需要从梅洛-庞蒂的现象学思想中找到答案。梅洛-庞蒂在知觉现象学的“前言”中如此定义现象学：“现象学是关于本质的研究也是一种将本质重新放回存

15、在，不认为人们仅根据人为性就能理解人和世界的哲学。所有的反省努力都在于重新找回这种与世界自然的联系，以便最后给予世界一个哲学地位。” 41梅洛-庞蒂哲学的独特之处在于，他试图提供一个关于世界的根本的现象学描述，将我们的洞见从存在者带回到它们的存在。与此同时，他确立了现象学的首要任务：通过现象学的还原返回原始的基源。我们与世界的关联具有一种区别于认识的原初关系一一知觉关系。世界不是我们意识活动的构造物，而是我们知觉经验呈现的世界。更重要的是，被知觉世界是一切知识或文化样式的发源地，是一切价值和意义的摇篮，是人类在世存在的基础。在梅洛-庞蒂看来，科学视野中被机械化和量化的世界是后来的，在我们认识和反思之前还有一个感性的和丰富多样的被知觉世界。“它乃是全部合理性、全部价值和全部生存始终预先设定的基础。这样的看法既没有摧毁合理性，也没有摧毁绝对，它寻求使它们下降到地面上。” 5其次，梅洛-庞蒂如何发现塞尚的自然是原初的被知觉世界呢？塞尚的绘画总给人一种自然之本源的印象，梅洛-庞蒂详细