艺术概论艺术作品论.docx

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1、艺术概论艺术作品论第一节、艺术作品的构成因素一、艺术作品内容与形式的辩证认识。(-)艺术作品的内容,对艺术作品内容的理解;艺术作品内容的构成因素，题材和主题。名词解释：艺术作品：是指艺术生产的成果或作品，艺术家作用一定得物质材料媒介和艺术语言，通过艺术构思和艺术创作，将艺术家头脑中形成的主客体统一的审美意象形态化，创造出来的审美鉴赏对象。题材：广义的题材指的是艺术作品中所表现、描绘的生活、情感的范围或性质，也称取材范围。侠义的题材指的是构成已被规定了的作品内容的基本的材料，即作品中表现出来的具体的生活形态和情感形态。题材决定论：题材决定论认为题材之间存在着差异，其意义有大小之分，艺术作品的价值

2、正是由题材意义的大小来决定的。素材：艺术素材蕴藏于广阔的社会生活之中，丰富多彩的社会生活、姿态万千的自然风物都可能成为艺术的素材，但只有因艺术家兴趣所致而进入创作视野，并能引起创作冲动的感性的生活材料，或原创的艺术材料，才可称为素材，是题材的基础，艺术的创作的重要环节。主题：在艺术鉴赏中，从作品中提炼出凝聚而成的情、理的精髓。它是艺术作品的精神力量之所在。包括产生的基本条件和作用两方面。作品作品内容的构成因素包括哪些？艺术作品的构成因素概括为外在的物质形式和内在的精神内容两个方面，这两个方面的因素是相互渗透、融会合一的。艺术作品的内容是它的形式的含义，是作品中表现出来的具体的、生动的生活和情感

3、内涵。1艺术作品的内容来源于艺术家对生活的认识和理解,是艺术家与人生、社会进行精神交往的中介。2、艺术作品内容是艺术家在意识中创造出来的，所以是一种精神性的内涵。3、艺术作品作用于人的精神，我们常说的艺术作品能够陶冶人的情操、净化人的心灵、打动人的情感，就来自作品的内容中的情感与思想，即我国古代理论中的情与理。4、艺术作品的内容不是抽象的概括说明，而是题材、主题、情节、细节等因素化合融会的具体、生动、完整的展现。举例说明在艺术创作过程中素材与题材的区别和联系。题材与素材既有联系又有区别。题材是从素材中提炼、加工而成的，素材是题材的原材料。艺术素材蕴藏于广阔的社会生活之中，丰富多彩的社会生活、姿

4、态万千的自然风物都可能成为艺术的素材，但只有因艺术家兴趣所致而进入创作视野，并能引起创作冲动的感性的生活材料，或原创的艺术资料，才可成为素材。从对素材的积累到对素材的加工、取舍、提炼，都体现了艺术家对客观现实生活的某种关注、倾向，体现了艺术家的审美情趣、艺术的眼光和艺术的功力。何谓艺术作品的主题？主题的产生有两个基本条件：一是作品的题材，二是作者的思想感情。作品的主题是透过题材所暗示出来的思想内涵，是作者的主观情思与题材本身的客观意义的契合中生发出的某种社会意义的思想。主题是构成艺术作品的主导性因素。艺术作品的主题呈现出多样化的特点，这与题材的差异性和艺术家主观情感、思想、审美理想等方面的不同

5、及对题材内涵的开掘角度等都有关系。不同的艺术门类、样式或同一艺术门类的不同题材的作品中，主题的体现方式有所不同。简述艺术作品的题材与主题的关系。1在描写和表现自然现象或事物的作品中,题材是自然现象或事物本身，而主题则往往是它们的象征意义，或通过这些自然现象和事物的结构关系所传达出来的某种含义。2、当我们接触到一部作品时，题材是显现的，因为题材是属于艺术形式层次上的外部内容。而主题是一部蕴含、较隐蔽，往往是在了解了题材之后，经过回味、琢磨、认识，才能悟出其弦外之音、感情倾向，进而总结出作品的主题。（二）艺术作品的形式。结构；艺术语言。名词解释：艺术作品的形式：就是作品内容的具体存在的样式，基本上

6、是由内在的结构和外显的艺术语言两种形式因素构成。通常称结构为内部形式，艺术语言为外部形式。结构：就是作品中各个局部之间、题材各因素之间的内在关联与组织的样式。结构指的是存在于具体作品中与艺术语言等其他形式因素一起体现作品内容的名词性的结构。在理论中对作品结构的认识，就是对结构的目的性、功能性的认识。围绕主题来组织、构架材料，就是结构的重要特性。艺术语言：是指任何一门艺术都有自己独特的表现方式和手段，运用独特的物质媒介来进行艺术创作，从而使得这门艺术具有独具的美学特征和艺术特征。在艺术作品中起到类似语言的表情达意的作用，即艺术作品的物质表现手段和作品的外部形式。简述艺术语言的特征，并说明艺术家是

7、怎么运用艺术语言进行创作的。艺术家把自己头脑中主客观统一所形成的审美意象，通过一定的物质媒介和艺术手段物态化为艺术形象，成为可供欣赏的艺术作品。这里所讲的艺术手段就是指艺术语言。艺术语言这一特征是艺术本质构成的一个方面。艺术语言是表象的，它对世界的观照是情感化的，因而带有象征性的意味。在艺术作品中，艺术语言与结构密切配合，在结构的牵弓1、安排下，艺术语言承担着描绘、叙述、抒情等塑造艺术形象、传达艺术内容的任务。艺术语言是艺术形象的感性外观，属于艺术知觉的结构层次。不同种类的艺术语言由不同的物质媒介材料所构成，艺术家通过物质载体加以提炼、组织、美化，反映生活的审美属性。(三)艺术作品的内容与形式

8、的关系，艺术作品的内容和艺术作品的形式的概念；艺术作品的内容与形式既可以相互作用、相互包含、相互转化，又是不可分割、辩证统一的；艺术作品的内容与形式在艺术接受活动中与艺术创作活动中的表现方式有所不同;艺术作品的内容与形式是双向互动、相辅相成、辩证统一的。简述艺术作品内容与形式的相互关系。(1)艺术作品的内容常常起主导作用,影响和决定着艺术作品的形式。在艺术创作过程中，艺术作品的内容决定形式的产生；在艺术接受过程中，艺术作品的内容决定对形式的接受；在艺术发展过程中，艺术作品的内容的变化决定形式的变革。(2)艺术作品的形式积极、能动地反作用于内容。当形式适合内容时，就能深刻、充分、感人地表现作品的

9、内容；当形式不适合内容时，就会损害艺术作品内容的表现，甚至有时形式会反过来影响、制约内容。(3)从本质意义上看，在艺术创作过程中，内容与形式是统一在一起的，两者不是谁决定谁和谁先谁后的关系，而是在矛盾的统一中互相寻找着最佳的相应的契机，在磨合中共同向前推进的关系。第二节、艺术作品的相关属性(-)艺术作品的意蕴、意境与风格名词解释：艺术意蕴：是指艺术作品内在的含义、意义或意味。指艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵。艺术意境：是艺术作品中表现出来的情境交融、虚实统一，能够蕴含和暗示深刻的人生哲理及宇宙意识的至高境界，是艺术家的思想、审美观念及审美理想与客观景物的融合。意境,是中国传

10、统美学思想的重要范畴，是指艺术作品所创造的审美意象整体达到情与景高度融会、艺术家自我与客观物象实现深刻交流而体现出来的艺术境界。艺术风格：是艺术作品的因于内而符于外的风貌，是艺术作品在整体上呈现出的具有代表性的面貌。它通过艺术作品表现出来的相对稳定、更为深刻也更为本质地反映出时代、民族及艺术家个人精神气质、审美观念、审美情趣、审美理想等内在特征的外部印记。风格的形成是时代、民族和艺术家在艺术上超越了幼稚阶段，摆脱了各种模式化的束缚，从而趋向成熟的标志。风格是由艺术作品的独特内容和形式统一，并由作为创作主体的艺术家的个性特征与时代、民族等社会历史条件相统一而形成的。四品：是古代画论术语，分为逸、

11、神、妙、能四品。神品的作品不仅能达到外在的形似,而且能达到画家主观精神与物象内在气质的合二为一的境界。妙品,亦称妙格:徐复观在中国艺科青神中分析妙格所谓能格，指的是形似的精能；所谓神格，指的是传神，指的是气韵;而妙格是介乎二者之间，忘技巧而尚未能忘物之形似；得气韵之体，而尚未能得气韵之全能格，能，指精能；能格作品注重客观描绘物象，得其形似。逸品，亦称逸格，神、妙、能三品之外又置格外不拘常法的逸品有我之境：是近代王国维用语。与无我之境相对。指移情于物，意溢于境的壮美境界。有我无我主要是从主体的情感状态表达的显隐来区分的，有我之境中主体的情感状态调动得较为充分，表达得也比较情绪化,具有丰富的情感色

12、彩和渲染意味,所以一般呈现为宏壮的境界。而无我之境则主体的情感表达得较为深曲，心态较为平和，所以一般呈现为优美的境界。无我之境：近代王国维用语。与有我之境相对。指意境交融、物我一体的优美境界。他在人间词话中指出，境界有无我之境与有我之境的区分。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。是摒弃了利欲而与外物无厉害对立关系时的境界。虚实相生：与创作作品的意境有密切的联系。在艺术作品中，所能描绘的对象总是有限的，这就要求艺术家要善于精选物象，经营位置，以实求虚、以有求无、以真求神，把无限寓于有限之中，才能创造出象外有象的有意境的艺术作品来。民族风格：艺术的民族风格决定于某一民族的社会物质生活条件

13、、文化传统的特殊性所产生的审美要求和审美理想的特殊性。它同某一民族的共同的语言和心理特点紧密相连。我国传统的绘画分明具有与西方绘画显著不同的民族风格。这种风格是在我们民族的漫长的历史过程中形成的，它渗透着本民族人民对绘画这种艺术的特殊的审美要求和审美理想。民族风格具有相对较强的稳定性和持续性。风格即人：是18世纪中期法国博物学家布封提出的观点。他认为，艺术风格是从作品中剥去不属于艺术家本人的东西，剥去和其他人一样的东西之后的剩余物和内核，即风格就是人本身，在此指出艺术风格形成的主要原因是艺术家的创造个性，有什么样的个性就有什么样的风格，个性决定风格。结合你所熟悉的艺术作品论述艺术作品的三个基本

14、层次。艺术作品是艺术家运用一定的物质材料媒介和艺术语言，通过艺术构思和艺术创作，将艺术家头脑中形成的主客体统一的审美意象物态化，创造出来的审美鉴赏对象。任何艺术作品既是一个有机的整体，又可以划分为三个层次：(1)艺术语言。艺术语言是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言，艺术家应在创作活动中不断地锤炼语言，追求艺术形式的表现手段的探索与创新。艺术语言是在艺术活动中使用的构成形象、交流思想、表达情感的工具。艺术语言具有两个重要功能：一是塑造艺术形象，传达艺术内容；二是审美的功能。(2)艺术形象

15、。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，由主体创造出来的艺术成果。它是艺术家依据客观现实生活，经过提炼、加工创造出来的具体可感、富于感情色彩和审美性的感性形式。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、画面或意境。艺术形象不仅具有具体可感的形象性，而且具有概括性，它把广泛的生活内容概括在形象之中。艺术形象又具有情感性和思想性，在艺术形象中融进了艺术家爱憎悲欢的情感，处处渗透着艺术创作者对生活的思考和评价。艺术形象还具有审美情趣，闪耀着艺术创造的光辉，能给欣赏者以美的享受。(3)意义意蕴。艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意

16、或精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果，是艺术作品的深层层面。在优秀的艺术作品中，特别是在典型或意境中，艺术意蕴往往能得到较为充分的体现。艺术意蕴具有多义性、模糊性和朦胧性的特点，经常是只可意会，不可言传，需要欣赏者反复领会、细心感悟，用全部心灵去探究和领悟。艺术意蕴是艺术创造的最高境界，也是艺术作品具有不朽艺术魅力的根本原因。总的来说，艺术语言、艺术形象、艺术意蕴这三个层次具有相对独立的意义，其中每一个层次都有着自身的审美价值，人们在欣赏艺术作品时都会感受到。当然，在有的艺术作品中或许只有其中某一个层次比较突出，或是有独创的艺术语言，或是有感人的艺术形象，或是有发人深省的艺术意蕴。但是，真正优秀的艺术作品，总是在这三个方面都卓有